导语

“上海之春为国内外艺术家搭建了交流互鉴的平台，也让古典音乐有了更广阔的传播空间。”宋飞表示，此次音乐会作为压轴演出，不仅一次性呈现三部高难度钢琴五重奏经典，填补了国内高规格室内乐演出的空白，更以“同窗重聚”的情感内核，打破了古典音乐的“小众”壁垒，吸引了不同年龄、背景的观众，让古典音乐真正走进大众生活。

薪火相传：让古典音乐在时代中绽放光芒

排练场上，无需过多磨合，少年时期共同的艺术记忆，让五人天然默契。为了呈现舒曼《降E大调钢琴五重奏》中钢琴与弦乐的灵动对话，他们反复推敲乐句呼吸与触奏力度；为了诠释勃拉姆斯《F小调钢琴五重奏》的深沉哲思，他们逐章拆解、揣摩情感内核；为了还原德沃夏克《A大调钢琴五重奏》的斯拉夫风情，他们查阅资料、反复打磨民族舞曲节奏。

“琴音未歇，初心不改。”宋飞说，三十载琴音流转，从青涩少年到成熟艺术家，从琴房到国际舞台，他始终坚守对音乐的热爱。未来，他将带着感恩与热忱，继续在古典音乐的道路上奔赴向前，让琴音传递初心，让艺术照亮更多人的心灵。

父亲不懂音乐，却成了他最坚定的支持者。昏黄的灯光下，父亲默默守在练琴的宋飞身边，他的身影映在琴谱上，成为年幼的宋飞最安心的依靠。童年的宋飞也曾贪玩，练琴到一半便想跑去院子玩耍，父亲从不会责备，只轻声叮嘱：“既然选了热爱，就要坚持到底。”这句话，宋飞记了四十年，也践行了四十年。

2026年4月4日晚，第41届上海之春国际音乐节压轴演出“弦歌不辍·故园情深”钢琴五重奏音乐会在上海外高桥文化艺术中心大剧场圆满落幕。旅欧钢琴家宋飞携手四位同窗，以三场高难度经典钢琴五重奏作品，为观众呈现了一场穿越时光的音乐盛宴。舞台上，指尖流淌的旋律交织着三十年同窗情谊与对艺术故土的深情；舞台下，从山东济南的普通工薪家庭到国际艺术舞台，从3岁触琴到四十余载深耕不辍，宋飞的人生轨迹，始终与钢琴紧密相连。近日，我们专访了宋飞，听他讲述琴键上的初心与坚守。

结语

“舞台上的每一个音符，都是三十年时光的沉淀。”宋飞说，此次重聚演绎经典，于他而言是重逢，更是一场对青春的回望。当五人并肩而坐，指尖触碰琴键与琴弦的瞬间，时光倒流，琴音里满是少年的热忱与岁月的醇厚。

在附小、附中的岁月里，宋飞与一群同窗同吃同住，在琴房里熬过无数个日夜，为一个细节、一段旋律反复打磨。“那时的我们，没有名利的牵绊，只有对音乐纯粹的热爱。”宋飞回忆道，正是在上海音乐学院这片艺术“故园”里，他们一同埋下了梦想的种子，也结下了跨越三十年的同窗情谊。

感恩上海音乐学院，这片艺术故园，用文化底蕴与教育体系为他搭建了成长阶梯，让他从普通家庭的孩子成长为旅欧钢琴家，无论走多远，这里始终是他最温暖的港湾；感恩恩师们，从附小到欧洲，他们不仅教会他演奏技巧，更指引他理解音乐、热爱音乐，成为他艺术路上的引路人；感恩父亲，四十余载的默默陪伴与支持，是他前行路上最温暖的力量，即便父亲已离开两年，这份深沉的父爱仍滋养着他不断向前。

从第40届与指挥家陈燮阳大师合作演绎钢琴协奏曲，到此次领衔钢琴五重奏音乐会，上海之春国际音乐节的舞台，见证了宋飞四十余年来在古典音乐领域的探索与成长。

谈及未来，宋飞的目标清晰而坚定：继续致力于室内乐的推广与传承，推动高难度室内乐作品演出常态化；深耕教育领域，将四十余年的艺术经验传递给更多青年学子；探索中西艺术融合新路径，让古典音乐在新时代绽放更璀璨的光芒。

舞台绽放：以琴音传递故园深情与艺术传承

此次压轴演出，与宋飞同台的四位同窗，均是上音1991-1992级附小及附中的同学。三十年前，他们一同练琴、同台比拼、彼此鼓励；三十年后，他们各自在国内外乐坛深耕：有人远赴海外追寻艺术真谛，有人深耕国内教育领域，有人跨界探索音乐新形式，但对音乐的初心从未改变。

演出结束后，许多上音的学弟学妹来到后台，向宋飞请教技巧、分享梦想。看着他们眼中的热爱与憧憬，宋飞仿佛看到了三十年前的自己。“作为艺术前辈，我们有责任传递经验与感悟，为青年一代提供范本与激励，让古典音乐的薪火代代相传。”

十岁那年，宋飞考入上海音乐学院附小，从此告别故土，奔赴上海这座艺术之城。初入上音的他，还是个对音乐理解片面的孩童，而恩师们的悉心教导，为他打开了古典音乐的大门。

这份认可，让宋飞更加坚定了在古典音乐领域深耕的决心。他深知，此次音乐会的圆满成功，离不开上海音乐学院的悉心培养、上海之春的平台支持，更离不开恩师与父亲的默默付出。

“古典音乐是全人类的艺术瑰宝，中国艺术家有责任用东方视角诠释经典，让西方经典在中国土壤生根结果，也让中国艺术表达走向世界。”作为旅欧钢琴家，宋飞始终秉持这样的信念。此次在上海之春的舞台上，他与同窗们在演绎西方经典时融入东方审美，实现了中西艺术的对话与融合，为文化互鉴提供了鲜活范例。

演出当晚，剧场座无虚席，掌声经久不息。当最后一个音符落下，全场观众起立鼓掌，欢呼声与掌声交织成温暖的浪潮。有资深乐迷感叹：“这不仅是技术的展现，更是情感的传递，三十年的坚守与重逢，让经典音乐有了动人的温度。”

故园深耕：上音沃土里的青春与情谊

“热爱无需华丽的理由，坚守才是对热爱最好的回应。”宋飞坦言，正是父亲这份朴素而坚定的支持，让他在懵懂的童年里，牢牢守住了对钢琴的初心，也为日后的艺术之路埋下了坚实的种子。

从一间杂物房里的童年琴声，到上海之春国际音乐节的压轴盛宴；从普通工薪家庭的追梦少年，到享誉国际的旅欧钢琴家，宋飞的故事，是坚守的故事，是热爱的故事，更是初心不改的故事。在流量至上、急功近利的时代，他以琴为笔，以音为墨，书写着对古典音乐的执着，诠释着“弦歌不辍”的内涵，也守护着心中那片温暖的艺术故园。

“我始终觉得自己是幸运的，幸运在于出生在一个包容艺术梦想的家庭，更幸运在于父亲从未让我的热爱半途而废。”谈及与钢琴的结缘，宋飞的回忆回到了三岁那年。彼时，父亲将一架小小的钢琴搬进家中，没有专门的琴房，只有一间堆满生活杂物的房间，却成了他艺术之路的最初起点。

初心萌芽：一间杂物房里的音乐殿堂

责任编辑：韩璐(EN053)

002847，拟10派10元！。