185 × 145cm

综合材料

4月与中德艺术家

1991年生于武汉，2019年硕士毕业于湖北美术学院油画系，2021年加入视觉艺术厂牌“嶠毃繪舘”（TPH），现工作生活于武汉。创作涵盖绘画、行为、摄影等多种媒介，常从个体肉身经验与复杂社会文本中取材，以幽默且反讽的视觉语言构建独特的“李强强式”艺术世界。

布面丙烯

170 × 125cm

肉身的痛-女

2024

Editor's Note

正在展出中

2024

正是这份对创作者困境的清醒审视，以及对艺术本真的执着追寻，催生了“我是谁：第一届创作者自我探索文献展”。我们选择退回到创作与生命的原点，不追逐潮流，不迎合标准，只希望以一场真诚的自我叩问，重新唤醒艺术最本真的动人力量——那种源于内心、直抵人心的共鸣，从来都不该被同质化的迷雾所遮蔽。

本工作坊的核心聚焦：

库艺术教育

这样的研究表明，医学只是全球社会结构中一环，它敏感地联动着政治、经济和文化。所以在老作品中经常出现的身体元素在新作品中逐渐变成以拼音所代表的个人的身体和灵魂的指涉物。

讲授形式

1 身体和社会感知

2023

李强强作品在“我是谁：第一届创作者自我探索文献展”现场

李强强：

无题-女

500 × 400cm

2025

140 × 180cm

人有人的用处

帆布、丙烯、石蜡

布面丙烯

2024

② 拓展学员的国际艺术视野，构建对当代绘画的系统性认知，助力其在多元生态中形成独立的艺术判断，逐步形成具有个人辨识度的创作方法与表达体系。

第一届创作者自我探索文献展

策展人

工作坊报名中

关于何以从老作品发展到了新作品，自我想突破的障碍是什么，中间的关键转折，新想法产生的原因是什么?其实是从中西医的对比研究中势必牵涉到复杂的社会历史发展中的文化对比研究。比如在前现代社会，西医将“切”做为一种治疗手段，中医将“防”作为一种治疗手段，这是其一；“东亚病夫”的污名化是西方裹挟着殖民色彩的进步论主义所借重的医学诊断，这是中国在“五四新文化运动”中全面否定旧文化内因之一，这种影响依然深刻地内在于当下的中国，这是其二；“青春期”“忧郁症”作为20世纪60年代因全球冷战和革命风暴下对弱势的反抗者施加的一种“有病”推论，这是其三。

——徐薇

讲授时间

马树青、英格丽·弗洛斯（德）、黄拱烘（德）

李强强

“我是谁：第一届创作者自我探索文献展”

90 × 140cm

房子和人

参展艺术家：曹曹 , 郭明轩, 黄凌云, 李强强, 李明, 李石浩, 李旭, 秦方, 松子艺, 王奕尹, 谢小平, 杨志凌, 由鑫, 赵抑抑, 袁洁, 郑之孩, 周槟榔

合作机构： 至空间

帆布、丙烯、石蜡

无题-男

身体NO.1

布面丙烯

身体NO.2

发起机构： 库艺术

2023

咨询详情请联系

一起深度创作与交流

身体NO.7

2026年4月11日开启

木子弓虽弓虽

2 从身体元素到以拼音所代表的个人的身体和灵魂

身体NO.4

60 × 80cm

本次参展的17位艺术家，正是以这份叩问为内核，将当下的创作实践与带有时间温度的早期作品并置呈现。在新旧作品的对照与碰撞中，他们梳理着自我探索的蜿蜒轨迹——那些曾经的困惑与启发、坚守与蜕变，都在画布与作品里留下了清晰的印记；他们直面创作路上的变与不变，不回避迷茫，不掩饰真诚，把最真实的创作心境铺陈在观众面前。

微信号：kuyishu001

我们也借这次展览，将目光聚焦于创作者的内心世界：回望旧作里未被解答的思考，审视当下创作的内核与表达，在喧嚣中回归艺术本真。愿这场以自我叩问为底色的展览，既能让创作者在回望与审视中找到前行的力量，也能让观众在作品的温度里，读懂每个创作者独一无二的创作与生命轨迹。

Li Qiangqiang的花语

2019-2023年的创作围绕着“身体和社会感知”展开。这样的主题是由《人、人、人不是人》开启的，它的现实来源是对于亲历西医诊断不适过程中的思考。武汉新冠疫情的爆发加倍刺激了我对医学的研究兴趣，以及进一步学习中医文化，对比中西医学文化中关于身体、疾病的差异认知，更重要的是这些差异认知如何在当下重构社会观念和影响我们的肉身及生活。

110 × 155cm

展 期：2026.01.17—2026.04.17

2024

肉身的痛-男

2024-2025年，我的创作主题主要围绕“人的独特价值和灵魂的震颤”展开。在AIGC所带来的新一轮全球技术冲击过程中，人类整体的将面临被弃的危险。所谓的“弃民”由此而生，指代那些在人与人工智能之间竞争落败的人们，在新的技术发展所一定带来的新的社会结构重组进程中，人的位置是不是一定只能是跌出社会经济网络之外，而在未来新社会中无法逃脱被抹除和无法显影的命运，我是在这样的思考中强调“人有人的用处”和每天经历这样的冲击所带来的灵魂的震动。

当喧嚣的行业标准裹挟着功利性期待，越来越多走在创作路上的人，开始在外界的评判与内心的真实表达之间徘徊——他们被同质化的创作范式困住，昔日直击人心的艺术力量，也在重复与盲从里渐渐褪色、变得温和。我们愈发清晰地感知到，当下的艺术创作正陷入一种微妙的困境：技巧越娴熟，表达却越空洞；形式越多样，内核却越模糊。

马树青、英格丽·弗洛斯、黄拱烘

Who I Am: The First Creators’Self-Exploration Documentary Exhibition

综合材料

线下授课地点

Li Qiangqiang

155 × 155cm

中国·北京

创研工作坊·2026

主办方

230 × 300cm

2019

地 址：上海市闵行区紫海路88号TAC88创新中心2层至空间

线上+ 线下理论讲解与实践指导

110 × 145cm

编者按

2024

策展人：徐薇

2025

2023

李强强让无情的文字符号变得有情，生命的挣扎与突破渴望，在姓名笔画的书写中变得真实。

爱你的身体汗如雨下

策划方

布面丙烯

Li Qiangqiang NO.1

Man Has His Uses

布面丙烯

500 × 400cm

145 × 185cm

布面丙烯

布面丙烯综合材料

德国“色彩绘画”研究中心、巴特赖兴哈尔艺术学院、麦克美迪画材中心

130 × 190cm

我是谁：

2022

帆布、丙烯、石蜡

布面丙烯综合材料

60 × 80cm

2024

艺时代（北京）国际教育咨询有限公司

2022

至空间 上海 2026

帆布、丙烯、石蜡

① 深入探讨“色彩”在当代绘画语境中的本质与可能性，引导学员将其理解有效转化并融入个人创作实践；

色彩绘画

人、人、人，不是人

特别支持

讲授导师

3 “弃民”

联系电话：010— 84786155

伊朗军方：已为特朗普可能的疯狂之举准备“惊喜”。